1. Модернизм. 10-30гг ХХ века.
2. «Хороший дизайн». Графический дизайн 40-50гг ХХ века.
3. Поп-арт. Графический дизайн 60-х годов ХХ века.
4. Графический дизайн 70-80хх годов ХХ века.
5. Графический дизайн 90хх годов ХХ века.
6. Современный графический дизайн.
Модернизм начала ХХ века.
В начале прошлого века особо выделяются несколько направлений.
- Модерн.
- Авангард-модернизм.
- Китч.
- Арт-деко.
Модерн доминирует в дизайне и рекламе до 1914 года. Ар-нуво, при помощи модерна, постепенно усложняется и пересекается с китчем. Появляются художники которые представляют новый модерн. Остаётся эстетичность и чёткость пятен, но это уже совсем другой модерн. Он относится более к ХХ столетию, чем к ХIХ.
Модернизм и авангард ещё не приняли какой-то конкретной формы. Появляется целый ряд художников и творческих объединений: «Синий всадник», «Мост», кубизм, фовизм, орфизм, конструктивизм, футуризм, дадаизм, супрематизм. Стремительное развитие графического дизайна толкает художников на экспериментаторство. Идёт поиск нового художественного языка, поиск средств выражения и диалога со зрителем. В 1919 году открывается первая школа дизайна — Баухаус. Основной принцип в школе того времени это функционализм.
Китч не является целенаправленной, стилистически обдуманной концепцией. Это нагромождение факторов повлиявших на дизайн того времени. а) Отсутствие дизайнерского образования как такового и как следствие отсутствие квалифицированных кадров. б) Невысокий технологический уровень развития типографского оборудования того времени. в) Дизайн начала ХХ века носит более информативный характер, где эстетика уходит на второй план.
Арт-деко это целый набор стилей сочетающих в себе: модерн, кубизм, функционализм, отголоски древнего изобразительного искусства Африки, Египта, Америки, Востока. Основные черты стиля это этнические геометрические узоры, строгая закономерность, шик, мотивы прошлого, роскошные материалы и декор. На первое место становиться эксклюзивность и орнамент, а функциональность носит второстепенный характер.
Вторым этапом в развитии графического дизайна можно выделить 20-30гг ХХ века. Это время когда арт-деко сформировлся окончательно и вобрал в себя новейший функционализм раскрашенный различными элементами из других культур и дополняющий к тому времени наскучивший модерн. Среди основных стилистических тенденций того времени можно выделить:
1. Функционализм, модернизм. Модернизм сливается с арт-деко. Не без участия школ дизайна (БАУХАУС, ВХУТЕМАС) арт-деко перетекает функционализм. Хороший пример арт-деко и модернизма — работы иллюстратора Эдуардо Гарсиа Бенито (1891-1981)
и Мигеля Коваррубиаса (1902-1957).
2. Модерн постепенно уходит, опять-же, трансформируясь в арт-деко.
3. Китч. Это особый китч полученный под влиянием голливудского образа жизни и своеобразным прочтением арт-деко в Америке. Параллельно зарождается Пин-ап. Образец китча и пин-апа можно увидеть в работах Еноха Боллза.
4. Реализм. Реалистические изображения никогда не уходили до конца из графического дизайна. 20-30гг на них накладывается стилистика арт-деко.
Графический дизайн 20-30х годов ХХ века в меру декоративен (изыски модерна сглажены арт-деко), более массовый, простой и смелый. Дизайн и реклама теряют яркие черты одного стиля и становятся более повсеместными, менее элитарными.